Описание опыта работы по теме:
«Развитие творческого потенциала и творческих способностей детей посредством спортивных бальных танцев».

Для создания условий раскрытия и развития творческого потенциала детей и подростков, формирование у них устойчивой мотивации к занятиям хореографией (спортивные бальные танцы) и достижение ими высокого творческого результата используются различные методы работы. Особое значение приобретает взаимодействие различных методов обучения: традиционных и инновационных.

К традиционным методам подготовки относятся методы и рекомендации по изучению танцевальной техники, построения и разучивание танцевальных вариаций, изучение истории становления и развития искусства танца, общее эстетическое развитие учащихся.

Инновационные методы включают в себя следующие компоненты: современные педагогические технологии развития лидерских и диалогических способностей; методы развития межличностного общения в паре, в коллективе; педагогические аспекты творческой деятельности; интеграцию в процессе создания творческого продукта танцевальной пары, танцевального коллектива; методы создания художественной среды средствами хореографии.
Мой инновационный метод представляет собой применение комплексного способа разучивания танцевальных элементов по принципу «от простого к сложному».
Данный способ включает:
• теоретический компонент (беседа о танце, характере музыки и средствах ее выразительности, объяснение методики исполнения движений, объяснение правил выполнения движений, с учетом возрастных особенностей детей);
• визуальный компонент (наглядная подача материала самим педагогом, знакомство с новыми танцевальными движениями на основе видеоматериала, просмотр идеальных образцов исполнения танцевальных элементов/фигур);
• практический компонент (разучивание и отработка элементов танцевальной вариации, закрепление путем многократного повторения, тренировка мышечной памяти; на практических занятиях использую видеосъемку, для работы на следующем этапе);
• рефлексивный компонент (предполагает обращение к видеозаписи практических занятий для анализа и сравнения, что позволяет оценить достоинства и недостатки работы; также дается установка на домашнее задание, мысленный повтор разученных вариаций).
В своей работе стараюсь, чтобы применяемые мной формы, методы и педагогические технологии соответствовали интересам и потребностям учащихся.
Ведущей технологией является обучение по программе «Шесть ступеней мастерства». Данная технология позволяет организовать обучение детей и подростков по программе в тех формах, которые традиционно применяются на занятиях спортивных бальных танцев.
«Шесть ступеней мастерства» - основа обучения.
1. Знакомство с танцем: история; разбор музыкального темпа; определение характера музыки, фигур и манеры их исполнения; многочисленные просмотры (видео); демонстрация.
2. Разучивание и отработка основных шагов и элементов танца, на которых будут строиться фигуры; определение и разбор «ведения» и «взаимодействия» в парах.
3. Разучивание и отработка всех базовых фигур танца (соответственно классу пары); многократное повторение под музыку, в парах; дальнейшая отработка.
4. Разучивание и отработка всех типов соединения базовых фигур; составление индивидуальных вариаций и композиций для каждой пары, с учетом их физических особенностей, характера и способностей.
5. Доработка техники исполнения фигур и композиций; выстраивание и отработка всех «линий»; работа над руками, корпусом, головой; введение новых «шоу»-элементов и фигур («шоу»-это элементы, фигуры не входящие в список «базовых», определяющие стиль пары, формирующие манеру исполнения; не описываются в учебниках; подбираются для каждой пары индивидуально).
6. Театрализация танца: эмоции, характер, сыгранная история; законченность танца; создание творческого продукта. Совершенствование.

В моей педагогической деятельности использую следующие формы занятий:
• групповая форма (группы формируются с учетом возраста детей, также различаются по классификационному уровню; группа может насчитывать от 15 до 20 человек);
• коллективная форма (такая форма применяется для проведения сводных репетиций, постановок танцев, где, например, задействовано несколько пар и несколько возрастных групп);
• индивидуальная форма (Построение вариаций, мониторинг, работа над ошибками, подробный разбор проблемных частей в связках и вариациях. Индивидуальная форма работы очень важна в бальных танцах, она помогает педагогу-хореографу установить контакт с парой, найти новые точки соприкосновения, выявить проблемные зоны и устранить ошибки, разработать определенную схему работы с парой, подобрать нужный набор элементов и фигур с учетом всех особенностей танцоров: физиологических, физических, социопсихологических).

Технология игрового обучения применяется мною, так как в составе обучающихся есть дети младшего школьного возраста. Учитывая психологию детей данного возраста и беря во внимание то, что ведущей деятельностью в этот период является игра, многие занятия я выстраиваю в форме танцевальных и музыкальных игр. Речь идет не только об использовании игры для разрядки и отдыха, а о том, чтобы сделать ее органичным компонентом занятия, средством намеченной педагогом цели.
На занятиях использую различные подвижные игры, среди них:
а) игра «прыжки» - имеет соревновательный характер, развивает координацию движения, внимательность, память и скорость мышления, закрепляет понятие «право, относительно линии танца», «лево, относительно линии танца», «лицом по линии танца», «спиной по линии танца», формирует лидерские качества и волю к победе.
б) игра «змейка» - имеет соревновательный характер, развивает координацию движения, внимательность, ритм.
в) игра «хлопки» - имеет соревновательный характер, развивает музыкальность и чувство ритма.
г) игра «веревочка» - помогает «включить» воображение детей, отрабатывать позиции ног, развивает чувство равновесия (баланс), закрепляет понятие «ноги на одной линии».
д) игра «музыкальный хоровод» - развивает скорость, выносливость, реакцию, внимательность, формирует целеустремленность и волю к победе.
е) игра «экзамен» (для более опытных танцоров) – знакомит детей с дисциплиной «мастерство хореографа», заставляет проявлять свою фантазию, формирует вкус, стиль и манеру исполнения танцев, закрепляет знания базовых фигур, обеспечивает творческий подход к решению нестандартных задач в экстремальных условиях.
ж) игра – эксперимент «смена» (для более опытных танцоров) – развивает скорость мышления, умение импровизировать, развивает творческий потенциал.

Дополнительные занятия:
а) актерское мастерство (дети учатся выражать настроение, эмоции через движение; проживать историю в каждом танце),
б) классическая хореография (позиции рук, ног, растяжка, вращения),
в) ОФП (развитие скоростно-силовых качеств, функции внешнего дыхания, укрепление мышечного каркаса),
г) Йога и Пилатес (растяжка, укрепление мышц, координация движения, дыхательная гимнастика, релакс, медитация),
д) фитнес (работа с фитнес-мячами, скакалками, обручами, степ-аэробика).

Технология проектного обучения, внедряемая мною дополнительная образовательная программа обеспечивает высокую личную заинтересованность каждого обучающегося в приобретаемых знаниях. Хореографические занятия полны творческих заданий, приключенческих, игровых и практико-ориентированных проектов. Ученики могут выполнять как в группах, в парах, так и индивидуально.

Технология здоровьесберегающего обучения
В своей работе я придерживаюсь здоровьесберегающей организации учебно-воспитательного процесса. Применяя данную технологию, ставлю перед собой следующие задачи:
1) организация работы с наибольшим эффектом для сохранения и укрепления здоровья;
2) создание условий позитивного настроения и радости у детей в процессе обучения;
3) мотивация к здоровому образу жизни;
4) формирование у детей устойчивого понимания, что занятия хореографией, и в частности, бальными танцами – способ поддержания здоровья, формирования правильной осанки, развития скоростно-силовых качеств.

Информационные технологии мною используются и как образовательные для детей (в качестве просмотра видеоматериалов), и как вспомогательные для обеспечения материально-технического оснащения. Деятельность танцевального коллектива предполагает постановку различных танцев и проведение концертных выступлений воспитанников.

Применение компьютера позволяет:
- накапливать и хранить музыкальные файлы;
- менять темп музыкального произведения;
- производить монтаж, компоновку музыкального произведения;
- хранить фото- и видеоматериалы коллектива.
Компьютер даёт возможность:
- активно использовать доступ в глобальную сеть Интернет;
- эффективно осуществлять поиск и переработку информации;
- пользоваться почтовыми услугами Интернета;
- поддерживать контакты с коллегами и осуществлять деловое общение.

В результате, учебная программа в последующие годы обучения становится богаче и насыщеннее по содержанию. Это отражается в учебном процессе, что способствует развитию творческого потенциала, творческих способностей учащихся и достижению высоких результатов.

Список литературы:
1. Айдарова Л.И. Творчество в обучении и воспитании – стратегия построения современного образования [Электронный ресурс]. URL: http://www.voppsy.ru/issues/1988/884/884181.htm (дата обращения: 05.01.2016).
2. Богоявленская Д.Б. Психология одаренности. М.: МИОО,2005. - 176 с.
3. Бурмистрова И. Школа танцев / И. Бурмистрова, К. Силаева. - М.: Эксто, 2003. – 240 с.
4. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – СПб.: СОЮЗ, 1997. – 96 с.
5. Лук А.Н. Психология творчества. – М.: Наука, 1978. – 127 с.
6. Маслоу А. Мотивация и личность.- СПб.: Питер, 2013. -352 с.
7. Монкс Ф. Одаренные дети. – М.: Когито-центр, 2014. – 132 с.
8. Никитин Б.П. Ступеньки творчества или развивающие игры. – М.: Просвещение, 1991. - 160 с.
9. Пидкасистый П.И. Педагогика – М.: 2006. - 608 с.
10. Подласый И.П. Педагогика: 100 вопросов – 100 ответов. – М.: ВЛАДОС – пресс, 2004. - 365 с.
11. Пономарев Я.А. Психология творчества. - М.: Наука, 1976. – 302 с.
12. Развитие творческих способностей младших школьников [Электронный ресурс].URL: http://knowledge.ru/pedagogics/2c0b65625a2bc78a5c53b88521216c37_0.html (дата обращения: 05.01.2016)
13. Рапацевич Е.С. Педагогика. Большая современная энциклопедия.-М.: Современное слово, 2005. - 720 с.
14. Роот З.Я. Танцы в начальной школе: практическое пособие / М.: Айрисс – пресс, 2006. - 128 с.
15. Тарасенко Т.В. Положение педагогики в применении к хореографии /Международная научно-теоретическая конференция, посвященная 10-летию образования ЮКПУ, 2003. - Стр. 33-35.
16. Тарасенко Т.В. Импровизация - необходимый творческий процесс в становлении личности танцора /Международная научно-теоретическая конференция «Ауезовские чтерия - 3». Шымкент, 2004. – Стр. 97-99.
17. Хореографическое искусство. Справочник. – М.: Искусство. – 2005. с ил.
18. Янковская О.Н. Учить ребенка танцам необходимо // Начальная школа. – 2000. №2. - Стр. 34-37.
19. Янаева Н.Н. Хореография. Учебник для начальной хореографической школы. – М.: Релиз. - 2004. – 340 с.